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Fotografische Verschiebungen und Verzerrungen von Landschaften und Architektur. Distortion von Ralf Brueck in der So What Gallery, Düsseldorf

Beam me up, Scotty? Fotografische Verschiebungen und Verzerrungen von Landschaften und Architektur. Distortion von Ralf Brueck in der So What Gallery, Düsseldorf

Rainer Kunst, Inhaber der Agentur Kunst und Kollegen in Düsseldorf, eröffnete im Sommer seine So what Galerie, die sich spannenden Artists und interessanten Tendenzen in der Fotografie widmet.

So schauen wir gerade ganz interessiert nach Düsseldorf, wo er bis zum 31. Januar 2012 die Serie “Distortion” von Ralf Brueck zeigt, der sich mit dem Verschiebung von Strukturen innerhalb von Fotos beschäftigt.

“Distortion” bedeutet die Verschiebung durch Gewalteinwirkung oder auch die Verfälschung eines Signals durch einen Verstärker. Als solcher Verstärker sieht sich Ralf Brueck, der  seinen Fotos Farbelemente entnimmt, die sich innerhalb des Bildes befinden und verändert diese durch Manipulationen.

Dadurch wird den fotografischen Abbildungen von Orten, Landschaften und Gebäuden, eine neue Dimension hinzugefügt, welche die Wirklichkeit der Abbildungen verändert, indem sie eine Neue schafft.

Dieser Eingriff geschieht bewusst, denn durch das gezielte Zugrunderichten der dokumentarischen Dimension, zwingt Ralf Brueck, den Betrachter sich auf eine Neuinterpretation der Abbildung einzulassen.

Auch wenn die Bilder eher besorgniserregende Titel wie Gorleben, Manic Depression, A day after tomorrow oder Twin Peaks  tragen, strahlen sie eine positive Stimmung aus mit einem gewissen Touch des Paranormalen.

Ralf Brueck, Jahrgang 1966, studierte an der Kunstakademie Düsseldorf bei Bernd Becher und Thomas Ruff, bei dem er 2003 sein Diplom als Meisterschüler machte. Seit 2004 ist der in Düsseldorf lebende Künstler mehrfach mit Stipendien, wie z. B. dem Villa Romana Stipendium und Preisen für sein künstlerisches Werk ausgezeichnet worden. Seine Arbeiten wurden in zahlreichen Ausstellungen u. a. in den USA, China, Italien und Finnland präsentiert.

so what gallery
Lippestr. 4, 40221 Düsseldorf
www.sowhatgallery.com 

via GoSee.

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Abduzeedo hat kürzlich Happy Finish vorgestellt, eine Post & CGI-Bude aus London, die ein paar echt schöne Sachen im Portfolio hat.
Mich hatte dann interessiert wie man sowas hier baut:

In erster Linie ging es mir nicht um die Figur am Strahlenende (die wahrscheinlich einfach nur mit einer Gradation in der Post gemacht ist), sondern um die Strahlenoptik, die Anordnung, die Textur, die halbtransparente Anmutung.
Rausgekommen ist bei mir das hier:

Das mag nicht exakt das Ergebnis von Happy Finish sein, muss es aber auch nicht, ich denke das Prinzip ist klar.
Aus dem Grundbild sind dann noch 2 weitere, abstraktere Bilder entstanden, die mir persönlich wesentlich besser gefallen (und sich auch gut als Desktophintergrund oder auf dem iPhone machen) :

Aufgebaut ist das Ganze recht simpel:

Eigentlich sind es nur 5 gebogene Splines, die über das Array-Objekt (1) vervielfältigt werden. Die Dicke bekommen sie durch das Sweep-NURBS mit dem Kreis. Die einzige Besonderheit hier ist das OneSpline Plugin. Normalerweise kann man mehrere Objekte nicht in ein Sweep-NURBS werfen, ich hätte hier also für jeden Bogen ein eigenes Sweep-NURBS mit Kreis erstellen müssen. Abhilfe leistet dabei das OneSpline Plugin. Es erlaubt die 5 Spline als einen zu behandeln. Die Objekteigenschaften der Splines können dann direkt im OneSpline-Objekt eingestellt werden. Das Material auf den Splines ist eine Mischung aus Leuchten, Transparenz und Alpha.

Dann noch ein Hintergrundobjekt mit einem kreisförmigen Verlauf von fast-schwarz nach schwarz, das “focus” Null-Objekt ist das Fokusobjekt der Kamera. Zuletzt das lilafarbene, volumetrische Licht mit weichen Schatten – fertig.

Gerendert mit dem physikalischen Renderer (Renderzeiten bei 2000px Breite eeewig durch die Unschärfe), die Kamera hat die Blende 2, daher die enorme Unschärfe. Ich habe das gerenderte Bild noch in Lightroom ein wenig gepusht, an den Farben leicht gedreht, eine Vignette und Körnung gesetzt.

Die Erkenntnis dabei ist, dass ich viiiiel öfter sowas nachbauen muss um mehr Übung zu bekommen und grundsätzliche Dinge wie Lichtsettings einfach schneller umzusetzen. Ach und, HiRes-Versionen der Bilder gibt`s in meinem Flickr.

Und da das wahrscheinlich der letzte Artikel in diesem Jahr sein wird – guten Rutsch, wir sehen/hören/lesen uns in 2012!

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Gemacht hat das dieser Kerl hier.

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Nicht so wahnsinnig düster, aber schön surreal – und dazu noch sehr gut – sind die Arbeiten von Tariq Yosef. Noch dazu vereint er 3D Elemente mit 2D – also genau das was ich so liebe.

Viel Spaß beim Stöbern! Tariq findet man übrigens noch hier:

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